模仿好的照片

大师之所以成为大师，也是因为大师一直在学习，拍出来的作品自然蕴含着很多可以借鉴的经验。毕竟你在摄影路上遇到的瓶颈，大师也遇到过。

我们在平时的摄影学习中，要多多分析大师的作品，特别是成名作，可以学到很多有关用光、构图、色彩等知识。将这些知识运用到日后的拍摄，就可以拍到不错的照片了。

以下面这张图为例，优点如下：

1）手动调整色温增加天空的暖色调；

2）高水平线构图意在突出表现海边的岩石和雾状的海水；

3）岩石成为视觉中心点；

4）利用中灰镜来降低快门速；

5）长焦镜头拉近海边岩石， 使其质感在画面中很好的呈现。

寻找具有吸引力的主体

一幅好照片会用一个主体对象来表现主题，无论照片中元素有多复杂，它的主体也只有一个。一幅好照片一定要做到，将观者的视线吸引到这个主体上。因此，这个主体一定要有足够的吸引力。

示例：停驻的蜻蜓为画面增添了生气，此刻就是按下快门的好时机！

曝光正确

摄影界对曝光不讲求非常的准确，但要求非常的正确。

比如：摄影界常说的“白加黑减”，就是其中一个调整曝光的法则。取得正确的曝光，取决于摄影师想要照片呈现什么样的效果。

示例：整体明亮的高调画面以清淡的色彩为主，给人以高雅的感觉，由于曝光合适，画面中的亮部仍有细节和层次。

光影丰富

光影丰富就是要求你的照片看起来要有层次感，光影要求摄影作品不但要有光，还要有影。

比如：被摄体的形状、体积、质感、色彩、明暗关系、空间深度和自然状态等，都是通过光和影去体现的。恰到好处的表现手法，可以准确地反映被拍摄对象的存在状态和内在状态。

示例：画面中高低错落的积雪堆呈现出光影丰富、立体感强的视觉效果。

构图完美

构图对于摄影师来说是非常重要的，比如：九宫格构图、三分法构图、S型构图、三角构图、交叉构图等等。构图考验摄影师将要表达的内容，以较为美观的形式展现出来的能力。

示例：渔船以大小不等的点式分布增加了画面的空间感，这种简约而不简单的构图，具有很好的形式美感。

画面简洁

摄影是减法的艺术，因为简洁的画面更有利于突出主体，给人很强的视觉冲击，并直指主题。

但简洁不等于简单，一幅优秀的照片中往往会有主体、陪体、前景、背景等各种元素，而主体的地位却是不变的，拍摄时要注意其他元素不能干扰到主体。

示例：这个画面没有多余的物体，以大面积的天空为背景，突出了并排的树木和连绵的沙漠，整幅画面虽然简洁却不失大气。

形式美感

形式美在摄影中的运用通常是指将构成画面的基本视觉元素，如色彩、形状、线条、质感等，通过组织、提炼所呈现出的审美特征。

示例：白色的雪地和雾凇树枝和暗色的树干石头形成鲜明的对比，点、线、面的形体更加明显，有种简约的形式美感。