虽然如今蒸汽波的黄金期已然不在，“蒸汽波已死”的论调更是层出不穷，此起彼伏。但是，蒸汽波真的就“死”了吗？为什么至今还有这么多人热爱蒸汽波呢？

　　你真的懂蒸汽波设计吗？

　　探讨这股互联网复古新潮

　　蒸汽波是一种新兴的、拥有极强形式感的艺术风格，出现于2010年年初的互联网社区，最早的起源是对80年代音乐的一种重建，随后逐渐从网络模因发展成为艺术运动。

　　蒸汽波最初是在2010年的音乐类社交网站上发展起来的，随后涌现了一系列的作品，从音乐领域延伸到设计、服装等领域，变成一场全民参与的艺术创作活动，并在2014-2015年几乎达到了巅峰。

　　蒸汽波的世界是一个次元壁被打破、时空塌陷交错的90年代世界，将当时人们熟知的视觉系统，用全新、打破一切规则的方式重新组建起来，以表达复古怀旧的情怀。

　　这些艺术家真的很“蒸汽波”

　　一探究竟

　　在这个信息大爆炸的互联网时代里，对大家来说，蒸汽波设计必然不陌生，有些人甚至还会觉得蒸汽波早就过时了。然而是这样的吗？那为什么这些艺术家都还如此热衷于蒸汽波风格呢？一起来看看！

　　Dualvoidanima，专注于创造迷幻、逆波、蒸汽波、超现实、深奥的视频循环，GIF动和动画。他的作品大多数受每天遇到的人的启发，赋予灵性，在传递强大信息的同时，使动画尽可能极简化且充满无限创意。

　　这个艺术家来自巴黎，在中国长大。她的灵感来自静物摄影和喷枪绘画，旨在通过引人注目的物体组合与观众建立联系。她专注于插画的构图和色彩，当浏览她的作品时，感觉就像是在紫外线下通过淡紫色镜片观察世界。

　　Magdiel Lopez来自美国，作品灵感来源于一方面对生活的感悟，另一方面来源于社交媒体上发掘而来的创意。他喜欢以蒸汽波艺术为主视觉效果进行改造，从抽象人物、时尚、现代几何到科幻彩虹幻想，色彩渐变不刺眼，看起来美轮美奂的。

　　平面设计师Yai Salinas来自阿根廷，其字体设计作品融合了蒸汽波美学和现代复古字体，将高饱和度和高对比度的色彩融入字体当中，以表现超现实主义的特点。

　　Ada Zielin?ska来自波兰，她设计的海报里复古与科技感共存，设计的几何体字母在颜色上选择了渐变色，增加了蒸汽波元素。通过晕染、渲染几种形态以及丰富的颗粒感肌理，在视觉上给人华丽之感，让设计充满创新性和独特性。

　　“蒸汽波已死”的论调层出不穷，却也影响不到大家对蒸汽波风格喜爱，尤其是有想法的艺术家，他们试图通过蒸汽波设计传递出自己的文化理念，在蒸汽波的世界中追求认同感。

　　而蒸汽波作为网络媒介发展的产物，复古、前卫、故障等鲜明的视觉特征，让其自然而然地成为艺术家们独特的表达方式。