本周，《妙墨中国心》即将在浙江卫视收官。浙江卫视战略发展中心主任、《妙墨中国心》制片人张晓晖与《妙墨中国心》总导演周路莎接受新京报记者采访。周晓晖坦承，《妙墨中国心》作为一档书法节目，无论是业内同行还是专业老师，都并不看好其播出效果，“大家完全不知道这样的一档节目出来会是什么样的形态”。但第一期节目播出的反响却远超他们的想象。一位节目观众也曾反复观看《妙墨中国心》的每一期节目，“篆书”那一期他甚至看了八遍，随时拿着笔记本做记录。在周路莎看来，这是《妙墨中国心》交出的答卷，“我们还是希望大家在看完每期节目后，都学会一些（书法）窍门儿。这样对大众关于书法入门和认识的过程也能产生一定帮助。”

　　节目现场邀请观众写书法。

　　从书法展中找寻灵感

　　制作一档书法节目，张晓晖一开始并没有抱太高期待。“最开始我们还是想着第一步先跨出去。毕竟，浙江自古以来跟书法就有密不可分的联系。我们如果不带头做，不太说得过去。”

　　但对于如何做，制作团队曾针对节目方向展开过诸多讨论。有人提议讲书法故事，有人提议强调美育，也有人希望注重书法技巧或者书法历史的演变。但在张晓晖看来，一档书法节目不能单一地侧重一点，否则会让一档原本门槛颇高的节目变得更加单一和狭窄。最终，节目选择突出书法美育的概念，邀请了包括文学家钱文忠、中国文联副主席陈振濂、中国美术学院继续教育学院书法系主任吕金柱、中国美术学院教授王冬龄等专家学者，也请来了演员吴樾、钟楚曦，歌手于湉，词作者方文山等知名人士，从不同的视角来讲述与书法相关的人文故事。

　　文学家钱文忠

　　为了更深入地了解书法，周路莎曾前往诸多线下书法展览寻找灵感。其中一个展由书法专业学生主办，不少作品融入了年轻人的创意，例如把书法字体写在亚克力灯箱上，再通过光影艺术打造在不同载体上。周路莎也观看了王冬龄、鲍贤伦等多位名家的展览。“不同的老师有不同的（艺术）展现。像王老师的展，更多会呈现草书的气魄感和延绵感；像西泠印社的展上的一些作品，则秉承‘入古’概念，比如把吴昌硕先生的印进行完整体系化的梳理。”

　　周路莎将这些元素尽可能地呈现在节目中。例如《妙墨中国心》里也出现了草书的投影、古诗四帖等内容。“书法本身就是一个‘入古出新’的题材，我们也想结合当下年轻人喜欢的展览方式。这些对于我们节目创意来说都非常关键。”

　　钟楚曦穿汉服写毛笔字。

　　书法内容要深入浅出，降低理解门槛

　　提及书法，大众皆知中国书法五大书体：篆、隶、草、行、楷。因此节目也以五大书体作为切入点，将节目划分为五个篇章，每个篇章一期，挖掘它们的来龙去脉。

　　但对于一档从没有先例的书法节目，怎样创新的形式才能吸引观众？周路莎认为，书法上的“入古出新”与节目制作有异曲同工之妙。首先节目要“上古”，从大家最了解的书法最基本的五体入手，然后每期中以故事和人物来作为载体切入，这样从故事到人物，从人物到书法艺术，可以初步实现深入浅出。“我们需要首先有效地降低（书法节目）入门门槛，让观众在情感共鸣上能够接受。”

　　西湖边的书法爱好者。

　　拿“楷书篇”为例，该期节目将智永作为切入口，既讲述了智永对王羲之始创的南派书风的传承，也呈现了其创作的《真草千字文》对后世书法的影响。“篆书篇”则以一段短片向观众讲述小篆的发展历史，从李斯创小篆、李阳冰复兴小篆、吴昌硕与西泠印社发扬金石篆刻文化等时刻，清晰地梳理了篆书的发展脉络。

　　而在内容的选择上，张晓晖认为，与其单纯讲述书法演变、书写技巧等较为垂直的话题，“书法美育”更能拉近和观众之间的距离。例如，很多人知道《兰亭集序》这首诗，甚至背得很熟，却不知道如何欣赏这幅书法作品。于是节目聚焦于《兰亭集序》中21个“之”字不同的写法，老师不仅要讲，还要现场给大家做演示，让观众一起动笔来写，再把所有写的“之”字投到大屏上点评。“这样一来，更多电视机前的观众会有代入感，觉得书法的门槛也不是很高，可以接受，听着也挺有兴趣的。同样我们也想通过这个字告诉大家书法的美，不是一模一样，是各有形态、千变万化的。”张晓晖表示。

　　“我们在人群的邀请上，也尽量保证多样性。”周路莎补充道。现场观众不仅有书法专家、业余书法爱好者，同样有演员、学生，还有完全没有接触过书法的普通人。“我们希望不同的人群能一起和书法进行对话与演示，更加呈现书法是一种无门槛的交流。”

　　用动画、小课堂、趣味互动等方式避免说教

　　随着近几年文化节目的流行，观众已经逐渐习惯通过综艺媒介深入感受并探究某一文化、艺术背后的历史与传承。但相较古籍、诗词、国宝，书法仍具备较高的欣赏门槛，节目更易“曲高和寡”。

　　“这也是我们创意之初最担心的问题。”周路莎坦言。在制作过程中，周路莎咨询了诸多书法专家，也调研了不同年龄的普通百姓，“如果要看一个书法节目，会想看什么类型？吸取各家之言，我们再去找到平衡点，才能够让这个命题进击更多人的痛点。”

　　在调研过程中，周路莎发现很多有趣的现象。例如，随着科技的发展，很多人都会“提笔忘字”，包括节目组在内部测试时，喷嚏的“嚏”字几乎没有一个人写得出来。于是他们便将这类互动加入到节目中，作为与观众沟通的桥梁。“书法本身就是中国汉字的一种载体。这样的切入口对大众来说是非常亲切的，那么也就尽可能拉近书法和大众的距离。”

　　周路莎也尽可能将电视语言趣味化。比如在介绍颜真卿的《祭侄文稿》时，如果只是直接向观众说《祭侄文稿》有多好，就很像说教。于是节目首先将《祭侄文稿》放到位于西子湖畔的“妙墨赏习屋”之中，无论是街边遛弯的老年人，对书法感兴趣的年轻人，都可以在这个实体空间内给这个作品投票，紧接着再提出疑问：为什么这样的一个名帖，群众喜好度投票却排在最低？而后，演播厅的专家再进行专业解读，并由艺人进行历史情境重现。这些方式都可以拉近观众与《祭侄文稿》以及颜真卿的距离。

　　《祭侄文稿》局部。

　　不仅如此，每一期节目最后还会有趣味性的“妙墨小课堂”，通过最简单的语言和实际教学，告诉大众怎么去写好一个我们生活中的常用字，比如说“福”字，“美”字，“妙”字等。“我们希望观众看完这个节目还能学到一些书法小窍门，让大家在生活中也有提笔的冲动，而且发现提笔并不难，只要能够持之以恒。这也是我们的初心。”周路莎表示。